新版《梁祝》元旦亮相蝴蝶剧场
2021年1月1日到3日,浙江杭州蝴蝶剧场(小百花越剧场)将迎来由百越文创联合浙江小百花越剧院(团)联合举办的“2021•中国式新年音乐会”,著名导演郭小男执导、著名越剧表演艺术家茅威涛领衔主演的新版《梁山伯与祝英台》,将作为展演剧目亮相,同时为该剧今后的新年驻场演出拉开序幕。
新版《梁祝》剧照
茅威涛在新版《梁祝》中的造型
“中国式新年音乐会”由茅威涛时任浙江小百花越剧团团长时打造,历经十余年风雨,迄今已形成品牌效应。此次新版越剧《梁祝》的演出,是百越于后疫情时期对社会各界的一次大规模真情回馈,旨在慰问在疫情期间辛勤奉献的人们,以一流的艺术品质满足他们的文化诉求,凸显百越作为民间文化机构的社会价值和责任担当,与百越2020年的几大公益活动形成呼应。
新版《梁祝》剧照
另据悉,新版《梁祝》1月1日的演出,已被纳入浙江关爱海外侨胞和留学生科学防疫直播活动。该活动由浙江省侨办、省侨联等单位联合主办,相继举办了李兰娟院士、张文宏等12场视频连线,及时回应了身在海外的浙江乃至全国游子对于防疫知识的需求。元旦佳节之际直播新版《梁祝》演出,则是主办单位希冀与海内外侨胞共享中华优秀传统文化、国家级非物质文化遗产越剧,凸显浙江对于海外游子的关爱之情。
新版《梁祝》剧照
“死生契阔,与子成说,执子之手,与子偕老”
梁祝故事的文字资料最早见于初唐梁载言的《十道四蕃志》,关于“二人同窗三年而不知英台为女红妆”的民间故事,距今已有一千四百多年的历史。后经历代文人墨客的润色雕琢,这段凄美的爱情故事有了让人慨叹的“死后化蝶”结局。
作为梁祝故事发生地浙江的地方剧种,越剧在诞生之初,就与梁祝结下了不解之缘。在越剧的发展早期,男班的老艺人们开始在舞台上演出《梁山伯》,而到三十年代初女班兴起之后,经过改良创新的《梁祝哀史》被更多的越剧艺人的搬上舞台,大获成功。
1951年,华东越剧实验剧团重排了由南薇编剧的《梁祝》,增加了尾声“化蝶”。改版后的《新梁祝哀史》,则在1952年的第一届全国戏曲观摩大会上获得了一系列大奖,促使中国首部彩色电影《梁山伯与祝英台》的诞生与全球风靡。
半个多世纪后的2006年,浙江小百花越剧团为庆贺越剧百年诞辰,力邀中国当代著名戏剧导演郭小男,重新创排了越剧《梁祝》,这段爱情佳话焕发出新的生命力。
新版《梁祝》在充分尊重经典的前提下,从更加人性、更加人文的角度补全了“梁祝”故事的发展线条和人物的情感脉络,使得梁山伯与祝英台两人从友谊到爱情的转变之路更为合理,在保留经典唱段的同时,又将这个传诵多年的古老爱情故事充分年轻趣味化和现代唯美化,实现了越剧这一诞生在江南民间的剧种百年传承以来,最诗意、最浪漫、最现代的整合。
新版《梁祝》剧照
该剧“以扇喻蝶”的舞台表现形式,让演员在表演中通过扇子的动作与调度带出人物的情感与戏曲的意象。同时,通过在传统戏曲程式中融入现代舞蹈语汇,使得全剧中梁山伯与祝英台的“相遇”“相识”“结拜”“分离”“诀别”“化蝶”等,以既古典又现代、既传统又时尚、既中国又世界的面貌得以呈现。
茅威涛在新版《梁祝》中的造型
《诗经•邶风•击鼓》中的“死生契阔,与子成说,执子之手,与子偕老”诗句在剧中反复吟诵,成为贯穿全剧的主题线索。新版《梁祝》让“传奇”回归到“诗”,再由“诗”接通当代。这是一种只有真正继承了传统,才能够做到的革新。
“这是一句中国最古老的爱情宣言,也是中国人爱情观的终极皈依与向往。”茅威涛认为,新版《梁祝》对《诗经》的运用也代表了时代与社会的进步,因为只有进步与自信才能促使现代人回归品味出最最古老的文化及其深刻的魅力。
一代代的越剧人坚持“守正创新”,坚持“尊重经典,但不因循经典;利用现代,但不滥用现代”的原则,这只飞翔了一千四百多年的蝴蝶,在经历了一次次地蜕变之后,终于成为镌刻在艺术史上的经典。
西湖之畔,“蝴蝶”翩跹
2019年,腾讯的英雄竞技手游《王者荣耀》中出现了越剧小生“梁山伯”的形象,一时之间引起热议。这是《王者荣耀》与浙江小百花越剧院(团)的一次深度合作。除了为游戏角色“上官婉儿”量身打造越剧皮肤之外,茅威涛还二次元收徒——以“梨园”最传统的形式结合新科技,打通了越剧与当代年轻人之间的壁垒。对于推广和普及传统艺术,向年轻人展现传统艺术的魅力,这是一次有益的尝试。
新版《梁祝》演出海报(卡通版)
强强联合、多元交流、综合发展,为了探索新时期的越剧发展之路,浙江小百花越剧院(团)与多家公司共同投资成立了百越文化创意有限公司。公司计划在戏剧全产业链上进行布局,在多个领域引入优质国际资源,开启新时代越剧发展的新探索。
其中,最引人瞩目的便是坐落在西湖之畔的“蝴蝶剧场”建成。这座由中国台湾著名设计师李祖原担纲设计的,以吴越文化的经典意象“蝴蝶”元素为核心的建筑,集戏剧戏曲演出、博物馆、展览、茶道、书吧、生活休闲场所等内容为一体,经过一年的运营和发展,已初显城市文化生活新空间的魅力。这是小百花越剧院(团)的旗舰店,是越剧发展创新性探索的重要尝试。
2019年9月,承载浙江省委省政府的殷切期望、肩负戏曲振兴与文旅融合的光荣使命的“蝴蝶剧场”,对外试运营,上演了小百花越剧院(团)的众多经典剧目,受到市场与观众的广泛认可。2020年元旦,“蝴蝶剧场”正式开张,百越文创国内首个驻场演出剧目江南民调新版《三笑》经过三年多的打磨,盛大亮相。
《三笑》剧照
导演郭小男的处理下,这个家喻户晓的民间爱情传说,变为艺术家为了追寻灵感缪斯化身为奴,在挥金如土的豪富俗世中寻回自我、收获爱情,真切体味真诚琐碎的生活欢乐与幸福真谛的人间喜剧,使经典的戏曲IP焕发出时代的生命力。据郭小男介绍,《三笑》的音乐创作,基于吴越文化同宗同源、地缘同根的文化母体共同属性,是“亦越亦吴,亦曲亦歌,亦民调亦声腔”的一次实验创新型的糅合,“希望观众能在观赏《三笑》之后,对越剧、江南音乐有一定的认知。”
此剧一经问世即受到多方关注,700余家旅行社同时认购,连续18场演出,接待了超过12000余名观众,在杭州演出市场取得突出业绩,让杭州乃至浙江的驻场艺术有了真正的发端。“日游西湖,夜赏《三笑》”,一时之间,西湖畔的“蝴蝶剧场”成为了游客们的打卡胜地。
公益至上,民企担当
一场席卷全球的疫情给文旅产业带来了极大的危机,但是在“全民抗疫”的环境下,百越文创并没有停下脚步,反而积极为“抗疫”服务,策划开展了一系列公益活动,收获良好的社会反响。
2020年7月18日,一场以“向所有抗疫英雄的孩子们致敬”为主题的暑期欢乐嘉年华在“蝴蝶剧场”正式拉开帷幕,并持续了一月之久。疫情中,医生、护士救死扶伤,警察维持安定,保安、快递、外卖、侨联等职业的人们保证社会正常运转、保障社区人民健康安全。而激励许多父母勇敢冲向一线的动因之一,是他们的孩子们自我的成长与坚强的意志。“致敬小英雄”活动面向的正是那些抗疫家庭的小朋友,美丽的蝴蝶剧院为他们准备了丰富多彩的活动,为他们的暑假生活增添了美好的时光。
“致敬小英雄”活动
尤其令人称道的是,剧院方面安排了与武汉抗疫相关的系列活动,孩子们参观了武汉摄影师拍摄的真实的疫区生活展,观看了武汉长江人艺制作的抗疫儿童剧。其中儿童剧的演出持续一个多月,为几千位小朋友带去了快乐和感动。通过这些活动,孩子们更加明白了父母工作的价值,学习和生活的意义。百越文创作为全国唯一一家为“抗疫家庭”的“小英雄”们举办公益活动的文化公司,充分利用自身的文化创意优势,将普及传统文化与开展社会公益相结合,收到了广泛的关注和赞扬。
“芥子学堂”是百越文创公益之路上的另一个标杆。2020年9月1日,“芥子学堂开学季系列活动”正式启幕。一周时间,46位来自杭州师范大学的师范生与马云公益基金会的乡村教师,除了接受濮存昕、茅威涛等艺术界大咖多艺术维度的面授课程,还通过直播平台与金星、郑云龙等明星展开交流。最终,一场名为“我在”的沉浸式闭幕演出,将七日戏剧体验营的核心内容及对艺术的思考贯穿其中。
艺术教育是美的教育,是感受力和理解力的教育,这些教师和准教师们在芥子学堂的学习和探索,将会融会到未来的教学之中,可以想见,这种滋养的延续性将是无形而持久的——正如启动仪式上,站在巨型粉笔板书前的茅威涛所说,“希望这颗小小的芥子能变成燎原星火,让艺术之光投射到每个人心中。”
茅威涛在“芥子学园”活动上授课
此外,2020年国庆节,在全国演出市场尚未完全恢复的时刻,为了丰富市民的文化生活,百越文创在“蝴蝶剧场”连演了7场《三笑》,以及8场小剧场演出,将“笑对人生、笑对自己、笑对未来”的“三笑”精神带给深受疫情影响的人民。这是一次在极其特殊情况下的对越剧演出和传承的坚守,体现出艺术对心灵创伤的修复功用,以及艺术家和文化企业还戏于民、还戏于社会的责任感和使命感。
“路漫漫其修远兮,吾将上下而求索”
从小百花越剧团到百越文创,从新版《梁山伯与祝英台》到越剧与二次元结缘,从“蝴蝶剧场”的多业态综合性建筑的落成到江南民调新版《三笑》的开发,从举行暑期夏令营到开办“芥子学堂”,新创立的百越文创立足于传统文化,立足于越剧艺术,以非凡的魄力打开了民营企业办剧场的改革之路,为弘扬戏曲文化,彰显中华文明提供了全新的思路和有益的尝试。
“不平凡”的2020年即将过去,2021年元旦,百越文创携手浙江小百花越剧院(团)举办“中国式新年音乐会”,新版《梁祝》将于“蝴蝶剧场”再次与观众见面。同时,为了表达对海外游子的关爱之心,让海内外侨胞共享中华优秀传统文化、国家级非物质文化遗产、“中国歌剧”越剧,在浙江省侨办、侨联、浙江省文化和旅游厅、浙江日报报业集团等主办单位的支持下,新版《梁祝》1月1日的演出,将通过浙江新闻客户端和天目新闻等平台为海内外华侨进行全球直播。除了演出之外,还有世界各地的华侨嘉宾在直播间参与互动,线上线下相结合的互联网思维,一种全新的观演模式正在形成。
浙江是越剧之乡,也是梁山伯与祝英台的故乡,他们的爱情故事经过千百年来无数艺术家的加工润色,业已化蛹成蝶,为国人称颂。越剧是中国戏曲文化艺术的瑰宝。百越文创与“蝴蝶剧场”,作为越剧艺术的新文化象征,将坚持弘扬传统、守正创新的理念,为已历经一个多世纪风雨的越剧艺术,增添更耀眼的光彩。