中国国家话剧院青年编剧创作扶持计划首部作品《赴山海》即将首演，双时空叙事献礼西藏自治区成立60周年

“一代人有一代人的山海，一代人有一代人的奔赴。”当信件穿越时空，当科技跨越时空，

一封封深埋心底的信，被风带上阿里高原；一串黑颈鹤石头项链，把三代人的心紧紧系在一起。中国国家话剧院“青年编剧创作扶持计划第一季”首部作品，原创话剧《赴山海》即将于12月27日-28日在国话先锋智慧剧场首演，该剧以双时空叙事献礼西藏自治区成立60周年，讲述跨越山海的人间真情与时代奔赴。

《赴山海》讲述了这样一个故事——青年教师卓玛在排练普兰舞剧时，汉族学生张源在排练间向她表达好感，却意外透露出与西藏深深相连的过往。一封尘封已久的信件由此被翻开，藏族科研青年洛桑与援藏女军医陈海珊因书信相识，跨越阿里与上海在通信中分享理想与守望，当远程会诊平台实现高原与都市之间的生命连线，两段爱情在山海之间呼应，也折射出西藏在科技推动下的崭新图景。

集结国话与藏话主创班底，携手打造双城爱情故事

“无论是在阿里的风雪里，还是在上海的浪潮里，我相信，命运无常，但信念与希望长存。我们和观众终会在北京的剧场里相遇。”《赴山海》编剧刘梦妮表示。《赴山海》的编剧刘梦妮、田园，中组部第十批援藏干部、制作人韩文亮均来自中国国家话剧院。此次创作来源于一次偶然的聊天，那时，田园正在文化和旅游部“订单式”援藏的工作期间，她在拉萨感受着西藏人民对喜迎60周年的热情氛围，而那时的刘梦妮在上海工作。拉萨和上海这两个神奇的地点，成为了这个跨越山海的故事的发生地，也是男女主角洛桑和海珊双城爱情开始的地方。

编剧田园表示：“我独自前往阿里地区采风，看到了圣湖玛旁雍错和日照冈仁波齐，将照片分享给了梦妮，立刻成为了《赴山海》中的两个重要元素。这些都是具有西藏当地特色的，也都是我们在创作这部剧目最真实，最动人的素材来源。”

索朗德吉执导《赴山海》，汉藏演员在交往交融中演绎跨越时代的爱情

《赴山海》导演索朗德吉来自西藏话剧团，在西藏自治区文化旅游厅和西藏话剧团的支持下，她带领着西藏话剧团的几位演员，一同奔赴北京进行创排。索朗德吉表示《赴山海》是一个跨越时空的动人爱情故事，也是一条清晰民族团结与科技发展时代脉络的剧本。导演希望《赴山海》不仅仅是一部被观看的戏，更是一场观众能够沉浸其中、感同身受的集体仪式。当大幕落下，希望能让观众明白“原来，爱一个人最好的方式，是成为他所相信的那种人。原来，赴山海的意义，不是我要见到你，而是让我们共同相信的东西，被这个世界看见。”相信爱、善意与理想拥有穿透生死、跨越山海的力量。理解我们每个人的故事，都交织在更大的民族与国家叙事之中。“赴山海”——不是一个人走向另一个人，而是在民族交流交往交融中不断靠近与理解；不是停留在当下的相遇，而是一个时代走向下一个时代，最终，我们共同走向那个更美好的我们。

汉藏演员同台共创，多重时空中书写跨越山海的动人情感

演员团队中，中国国家话剧院演员张晏宁与西藏话剧团演员索朗巴珠饰演跨越山海的故事主角，两位演员在舞台上以极为克制而充满张力的表演，呈现出人物在时代洪流中的情感选择与精神坚守。而在另一时空里，汉族演员杨文韬也与藏族演员鲁茸卓玛、丹增央珍谱写美好的双人舞。德吉与王勋则将上一代人的亲情、理想传递，一个个动人的故事在汉族与藏族演员之间传递。

在《赴山海》的舞台上，不同年龄、不同文化背景的演员彼此托举，在表演中不断跨越自身经验的边界。一个个动人的故事，正是在汉族与藏族演员的交流、碰撞与理解中被不断生成、传递，最终汇聚成一幅关于情感、时代与民族交往交融的舞台图景

刘晓邑创作黑颈鹤双人舞，汉藏演员以肢体表达爱情

在舞蹈语言的构建上，《赴山海》采用“情感——意象——身体”三线并行的方式，通过两大舞段呈现人物的爱情、思念与命运牵引。黑颈鹤在藏文化中象征忠贞、守望与生命的纯净，它们终生只有一个伴侣，是最能承载剧中两位主人公情感的意象。在双人舞中，形体设计刘晓邑以黑颈鹤的身体姿态为灵感，将成对、互依、同向而行的舞段嵌入情节之中，通过拉伸、托举、追随等动作体现两人跨越时空的深情。动作线条中融入了藏族舞蹈元素，在整体舞蹈风格上，将藏族弦子舞（弦子）作为贯穿全剧的文化符号。弦子舞以柔韧的腰部摆动、舒展的手臂线条、圆圈式的群舞结构著称，它既古老又有生命力，是藏族最具代表性的传统舞蹈语言。剧中弦子的加入不仅强化了地域文化特征，也让人物的情绪有了“高原式的呼吸”，让舞蹈真正成为情感叙事的一部分。

浪漫诗意信封舞台，打造跨越时空的灵魂意象

视觉总监邓文旨在将《赴山海》的动人故事，转化为一封封可观看、可步入、可感动的“立体书信”。通过“书信”这一核心意象，不仅解决了多时空叙事的难题，也将藏族文化的厚重、科技发展的脉搏、人间情感的纯粹，都编织进舞台的每一个褶皱与光影之中。让观众在剧场中，共同阅读这封关于爱、信仰与奔赴的深情书信，见证这段跨越山海的爱情。

舞台整体被设计成一封封微微起伏、略带褶皱的巨型书信。书信的起伏排列构成了意象的阿里地区的雪山山麓，而插在书信中的便签纸形成了上海演区的城市剪影，如此形成了舞台的“阿里”与“上海”的演区。捆扎书信的麻绳不仅是装饰，更是功能性的表演支点。洛桑与海珊的台词、往来的信件内容可以投影其上；演员可以倚靠、“阅读”这些“巨信”。

黑颈鹤石头项链作为贯穿全剧的核心意象，凝聚了藏族文化中对忠贞与守望的理解，也承载着人物之间含蓄而长久的情感。它在不同场景中悄然出现，以克制的方式推动人物命运，成为跨越时间与两代人情感的柔软连接。在双时空叙事中，这条项链让情感得以穿越山海抵达观众，使整个故事在文化象征与情感表达之间形成深沉而持久的共鸣。

演出信息

演出时间：2025年12月27日-28日 19:30

演出地点：国话先锋智慧剧场

《赴山海》以跨越山海的情感与时代交汇的视角，向西藏自治区成立六十周年献上诚挚的礼赞，邀请每一位观众共同见证新时代的奔赴与相遇。12月27日-28日，以山海为证，共赴一场跨越时间、空间与命运的约定。