话剧《仲夏夜之梦》将上演 致敬莎翁经典

中国网北京2月23日讯 （记者 秦金月）记者从国家大剧院获悉，3月1日至5日，话剧《仲夏夜之梦》将与观众重逢国家大剧院小剧场，致敬莎士比亚。

《仲夏夜之梦》是莎士比亚最受欢迎的喜剧作品之一，天马行空的瑰丽想象、幽默智慧的语言风格、浪漫诗意的情感表达，为后世的人们留下了宝贵的文学财富。话剧《仲夏夜之梦》是国家大剧院制作的首部莎剧作品，并于2016年7月成功首演。该剧在莎翁逝世四百周年之际重磅推出，为了向这位戏剧宗师致敬，国家大剧院特邀英国皇家莎士比亚剧团合作导演克里斯·怀特倾力执导。

“《仲夏夜之梦》写于16世纪末，英国正处于巨大的社会、经济和文化变动中。剧中两个时空（城市与森林）碰撞而产生的混乱与快乐，正展现了这种变动的能量和精神。莎士比亚的经典性不仅超越了时间，同样也超越了国界，他笔下的故事适应于不同的文化场域。”克里斯·怀特介绍：“《仲夏夜之梦》的时间设定非常有趣。即使在今天，很多英国人也相信仲夏夜里精灵会在蛰伏中醒来，人们想要做出一个重大改变，就会在仲夏夜里的室外待久一些，以求遇到精灵去点化他。而在400年前莎翁生活的时代，在天黑后出行的人们都要确保把头遮挡严实之后再走出家门，以免月亮的照耀令自己陷入狂乱。当你认识到这一点，这个仙境也许就没那么奇怪了。或许剧中最强大的信念就是想像的力量，它可以跨越任何时代和文化的界限，也一直是我们创作的出发点：想象为未知描摹化形。”

因此，在国家大剧院版《仲夏夜之梦》的舞台上，依据小剧场空间结构而设计的“木棍森林”也将再度与观众们见面。化繁为简的七十根木棍将符号化地呈现出城市与森林的景观，简约的舞台设计既避免了让观众将注意力错放在视觉奇观上，同时也为表演提供更多的可能性，将舞台还给演员，为观众提供更多的想象空间。

本轮复排导演查文渊介绍：“每一轮的舞台布景会依据场地进行调整，这对于演员的形体和能力也有新的要求。在一些细节的处理和调度上、演员的配置上都与之前着明显不同，演员们的诠释和演绎会有着新的变化，也将碰撞出不一样的火花。”