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殷立宏:一幅好的画 传承是美德

发布时间: 2016-08-17 18:57:20  |  来源: 中国网  |  作者:  |  责任编辑:  

殷立宏照片 

    殷立宏,著名画家。1966年生,字瑞雪,一木,极深。瑞雪江南之一木极深。全国公安文联美协副秘书长,北京工笔画会理事,中国美术家协会会员,中央美术学院研究生班毕业。中国人民大学画院特聘导师教授,内蒙古师范大学画院特聘教授。主要学术论著:《传承是美德》《让高雅艺术回到民间》《黄宾虹之中国文化精神》《中国画的底线在哪里》《中国画是人类之艺术瑰宝》《殷立宏中国画教学法》

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(/殷立宏)这些作品是我近一年来的文人画小品创作。作品取古诗之意,以逸士向往的田园生活——“樵”、“渔”、“耕”、“读”等为内容,注重笔墨修养以及个人情趣的表达。其目的是舒缓快节奏的都市生活带给人们的身心疲惫和紧张,消除浮世尘埃,促进文化、自然及人性的回归。同时也希望作品能够给观赏者带来一丝的文雅和宁静、轻松和愉快以及片刻的超脱。

《松鹤益寿图》尺寸:140cmx70cm 2014年创作

《松鹤益寿图》尺寸:140cmx70cm 2014年创作

一幅好的画,不仅要有好的内容,好的表现形式、手法,好的学术观点,以及与众不同的风格,更重要的是还要表现出好的文化修养和精神内涵。 

   画是要给人看的,给行家看,给老师看,给高手看,给能者看,给庸者看。行家看门道,老师看病弊,高手看水平,能者看功夫,庸者不究其故而求于好恶。因而作品要力求合适更多群体的口味,这样艺术才能够不远离生活。 

  从艺者常讲“艺术源于生活,但要高于生活”。但笔者认为艺术更应从生活中来,再到生活中去。通俗并非媚俗,大朴之中求大雅、雅俗共进方能实现人文的回归。学术者不能一味地玩弄清高,无术者更不该虚张声势冒充学问。鄙视者欺己,媚世者欺人。当今画坛“操纵者”、“炒作者”、“炒作者”泛滥。如果真正的艺术传承不再回归,怕是连最后的残存也所剩无几。 

《秋凫图》尺寸:138cmx69cm

《秋凫图》尺寸:138cmx69cm

  中国绘画的传承并不完整,由于变幻莫测的历史风云,中国本应五彩缤纷的绘画艺术长卷,早已被破坏得支离破碎、所剩无几。一个时期、一个阶段的所有“物证”皆失,甚至找不到一丝的痕迹,可谓沧桑至极。一次次考古中的重大艺术发现都会令世人惊叹不已,这些“物证”或许多多少少是一些弥补,让我们心理上稍感慰藉。我们无法估算有多少“物证”流失他度、长眠地下,甚至永远无法复还。大量的“物证”不是我们每个艺术家都能有福气而一饱眼福的。即便如此,仍有一些“艺术家”叫喊着将国人的艺术、国人的文化进行“改造”。这样做是不科学的。对于我们传统的绘画艺术,最好不要用“改造”一词,我们更应该用“研究”、“开发”、“挖掘”、“整理”、“利用”、“传承”等诸多字眼。相信随着伟大中华民族的复兴,中国的传统绘画定会得到很好的传承和发展。我们要将尚存的历史绘画艺术长卷,在进行修复的同时,继续保护下去,做到世代相传。

何为笔墨,这里的笔墨包括两个方面,一方面讲是毛笔与墨色进行“以物表物”后留下的痕迹,另一方面是笔与墨色施以“以物表物”的过程。这个过程相对抽象和复杂,因为这个过程包含更多的还是人(画家)的主观意识和思维。这就是“道”,是以客体表现客体最终出现客体的“通道”。实现这一过程如果不“通”,则不可以称为“道”。因此,笔墨是视觉和思维的双重组合,空洞的笔墨是没有美感和生命力的。只有笔墨在“以物表物”出现自然美感时,笔墨才会变得至高无上。

《逍遥图》尺寸:69cmx68cm 2010年创作

《逍遥图》尺寸:69cmx68cm 2010年创作

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